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正式拍摄开始,随着现场音乐响起,谭倬深吸一口气,瞬间切换到刘思慧的状态,开始绕着钢管开始跳舞。

这时林枫要了一个逆光镜头。

配合着灯光和烟雾,镜头里若隐若现的出现一个绕着钢管跳舞的曼妙身姿。

然后全景机位缓慢推进,将夜场的喧嚣与谭倬的孤独形成鲜明对比。

中景机位紧紧跟拍,绕着舞台,捕捉谭倬旋转、下腰、甩头的连贯动作,运镜速度与她的舞姿节奏和音乐古典完美契合。

而特写机位精准聚焦,她眼神的每一次波动、手掌的每一次用力、膝盖轻微的颤抖,都被清晰捕捉,尤其是当她旋转至灯光明暗交界处时,暖光与冷光在她脸上交替。

这一条镜头的拍摄,林枫并没有完全按照原版设置,而是采用了多机位,方便后期剪辑。

这么做不光是林枫对于镜头语言的理解,还为了方便另一个版本的使用。

“cut!很好,这条过。”林枫罕见地没有NG,直接一条过。

林枫又拿起对讲机:“通知徐征和王传军,下个镜头拍他们。”

其实徐征和王传军就在不远处看着这场戏,只不过现场人多,比较嘈杂,林枫才用了对讲机让人通知。

很快,徐征和王传军来到林枫面前。

林枫看了两人一眼,尤其是徐征后,笑道:“我说老徐,你一个破假发弄这么油光水滑的干嘛。你现在落魄着,正想法儿给仿制药找出路呢,假发弄乱点。”

“哈哈哈~~”一旁宁昊很不厚道地大笑了起来,大金链子还乱晃,“我就是说嘛,徐光头你本来就没毛,得瑟个啥?”

徐征对林枫的话不好反驳,毕竟林枫是从电影出发,说得确实有道理。

但宁昊这货就是纯拿他打擦,这就不能忍了:“我说宁大脑壳,你就是嫉妒我比你帅,没有头发照样比你靓仔。”

林枫可不像现在看他俩斗嘴,摆摆手道:“得得得,你俩都给我消停点,赶紧准备,还有几场戏要拍呢,我可不想搞通宵。”

接下来这场戏,是吕受益带着程勇,第一次来到刘思慧跳舞的夜场,第一次见到在舞台上跳舞,性感妩媚的刘思慧,也为后面展现第一版程勇性格埋下伏笔。

片场所有群演都由剧组成员、工作人员、本地群众演员真实客串完成,尤其是台上跳舞的一些年轻女性,以及与程勇擦肩而过的曼妙女郎,剧组专门在金陵的模特公司找来许多身材超棒的女孩过来客串。

力求还原老式夜店那种鱼龙混杂的真实感。

而台下很多看表演的男性人群,则让剧组中登客串。

想想,台下各种衣冠楚楚、面露猥亵的人群与台上拼命工作的刘思慧形成一种强烈的“被凝视”与被消费的既视感,画面强烈冲突的既视感就有了。

拍摄正式开始,林枫采用了跟随镜头。

尽头一直跟着王传军和叼着烟的程勇,穿过幽暗迷离的长长过道,程勇一个潇洒拉门帘的动作,让一个灯红酒绿,纸醉金迷的夜场世界涌进了镜头。

然后,镜头开始随着程勇的实现开始转动,同时虚化程勇背影,聚焦在两侧高台上忘我扭动的清凉女郎,配合灯光和音乐,画面荷尔蒙涌动。

这部电影,林枫一直在做减法,整片以现实主义的基调为底色,处处“克制”,不做刻意的视觉炫技,这一段,也许是全片中最“绚烂”的镜头。

跟踪镜头沿着程勇的视线转了一圈,又再次回到了两人的前方。

这时,王传军手指一指:“就是她。”

镜头顺着王传军手指的方向,过度到了台上跳舞的谭倬身上。

这个镜头在剪辑的时候,肯定会放在上一个镜头之前的。

“cut!好,这条过。”

连续NG了三次,这条林枫终于放行了。

这么简单的镜头,林枫连续NG三次,搞得徐光头都以为林枫在恶搞他,好在第四条总算过了。

天地良心啊,林枫哪有那个时间和精力做这种事。

要恶搞,林枫也不会在这种时候,以这种方式。

接下来,就是今天的最后一场戏:程勇砸钱让夜场经理跳舞。

这可能是全片最搞笑的一个爽点了。

这场戏之所以令人印象深刻,不仅在于情节本身的戏剧性,更是这一版中的叙事内核——用金钱换位,用权力反噬!

灯光组开始马不停蹄地布置灯光。

按照林枫规划,整场戏的光线来源与人物在场域中的权力地位是严格绑定的。

入场之初,程勇等人位于卡座暗区,但卡座中灯光最亮的位置给了刘思慧,让她成为视觉焦点。

这种布光格局,恰如其分地呈现了刘思慧日常处境。

刘思慧虽为“治愈小队”成员,但在夜店空间中,她始终是“表演者”。

而夜场经理的出现触发了一场权力的重新分配。

当夜场经理走过来,要求思慧“上去给大家跳一个”时,前景的阴影要在程勇脸上一掠而过,而聚光灯这时要打在桌面上,那是冲突的中心。

砸钱的桌面会成为全场最亮的视觉核心,成为权力变更的导火索。

这场戏的绝对“主角”——夜场经理,林枫并没有找演员,而是用了一位经常混迹夜场的妆化组的男性化妆师。

不是林枫要为剧组省钱,林枫的剧组根本就没有缺钱一说。

林枫就是想让这场戏更真实,更接地气。

不过话说回来,那位“娘们唧唧”的化妆师,跳舞是真不错。

当然,这场戏不可能是长镜头。

这场戏在景别的选取和剪辑节奏的控制上,紧贴“段落镜头”与蒙太奇相结合的理论。

在叙事节奏进入冲突顶点时,剪辑变快,景别被迫切切碎,这是为了保持商业节奏,部分镜头被切开。

林枫会让镜头作为观众的被动观察者,在卡座与舞池之间稍作平移,其空间轨迹基本遵循人物在夜店空间中的活动路径。